什么是时尚？»其定义和含义

在传统上，时尚被视为负责设计，实现和销售具有公认文化意义的服装的行业，代表了当前涉及特定社会群体中流行行为模式的所有潮流，与其他人的习俗。但是，某些人的行为和推理可能与早先建立的国家或那些保留具有独特特性的文化的国家有关。

什么是时尚

人们将某些风格的服装和鞋类脱颖而出的社会现象称为“时尚”。这些趋势随着时间的流逝而发生变化和变化，并且这些变化取决于消费它们的习惯，文化，环境和口味。这意味着时尚趋势是暂时的。

从广义上讲，它指的是倾向于某种对象，场所，习惯或实践的主要趋势。例如（除了时髦的衣服），就地点而言，您可以谈论时髦的餐厅；一些配件，例如时髦的眼镜；一些活动，一些时尚游戏，可以是体育，虚拟的或其他类型的；口味，例如流行音乐。

“时尚”一词的词源来自法语模式，而法语模式又来自拉丁语方式，意思是“方式”或“度量”。从这个意义上说，时尚一词是指“时刻”。

但是，当趋势被过多复制时，自相矛盾的趋势本身将失去其真实性，因此不再相关，因为时尚恰恰是关于施加新行为，着装和思考方式的影响，因此时尚对个人来说通常是暂时的。

时尚一词也可以用在另一种情况下，例如在数学中，它是指统计研究中出现频率较高的数据。在某种程度上，它以与样式方式相同的方式工作，因为它是最重复的数据，代表了一种趋势。

时尚的历史

它的起源可以追溯到很久以前，因为人类在服装方面的使用一直依赖于可用的材料，气候，文化和社会环境。但是直到15世纪文艺复兴时期，才出现有关其使用和某些参数的趋势。

根据阶层，每组的样式都不同。由于存在某些类型的织物和颜色专门保留给贵族使用，因此有法规规定普通百姓可以使用什么服装。

另一方面，资产阶级虽然不高尚，但拥有优越的地位和丰富的经济资源，因此尽管当时的裁缝和裁缝们费时费力，但他们可以模仿贵族风格享受奢华。可以区别贵族和资产阶级的时尚。

贵族和资产阶级专用的高档时装也对应于服装材料（例如织物）的高昂成本；因此，不仅任何人都有机会收购他们并按照趋势发展。但是后来，在18世纪，工业革命的进入以及随着产品和纺织品的大量生产，织物大大降低了成本，因此可以在不同的阶层实现时尚。

纵观整个历史，上流社会的妇女都非常注意保持无瑕和清晰，突出自己的轮廓。因此，他们去找裁缝师，裁缝师知道哪种衣服适合自己的身体。社会群体逐渐形成了“小时尚”，包括化妆，配饰和行为，所有这些都偶尔发生变化。

如今，服装和鞋类的款式更加普及，因此您不必一定要适应经济上的可能性。

时尚时间表

几位专家断言，穿衣的方式只是人类试图使融入新群体更加容易的一种尝试，因为通过外表可以定义一个身份而又不涉及很多真实个性。这意味着一种优势，因为这样一来，个人在进入新的社交圈时会感觉更加安全，并尝试看起来与同龄人一样。

1900-1909年：20世纪初，最具代表性的元素是紧身胸衣，它是一种通过收紧腰部突出胸围和臀部的服装。后来不再使用它了，而让位于更多宽松的衣服，例如适合胸部和脚踝的衣服，Delfos（无接缝或填充物的百褶衣服），身体上部的紧身衣服（帝国腰部）并放松下来。

在先生们中，时髦的裤子必须与夹克（夹克上有翻领）相结合，并配以单独的衣领和袖口的衬衫。所谓的“花花公子”穿上双排扣外套，并穿上灰色和蓝色等颜色。

1910-1919年：这十年的特点是裙子的缩短显示出更明显的脚踝和领口。他们开始使用胸罩，斜裁（对角线），裸露的胳膊和腿的针织连衣裙，可可·香奈儿（Coco Chanel）创造了开襟衫，大概挡板也是她的工作。
1920年至1929年：女性的轮廓发生了变化，因为这种趋势指向标志着臀部，后背和短裤的领口深的连衣裙，膝盖的裙子，封闭的帽子。发型方面的趋势是短发，妆容呈现出更加鲜明动人的色调。
1930-1939年：裙子跌落到膝盖以下，重新定义了腰部，允许头发长成波浪状。使用技巧定义肩膀。
1940-1949：在战争期间，由于缺乏材料，没有太多的创新趋势。风格主要是夹克，膝盖以下的裙子，波利尼诺（topolino）鞋和包头。
1950-1959年：战争结束后，迪奥（Dior）的房子变窄了腰部并突出了曲线，使沙漏轮廓出名。裙有更多的航班和持续低于膝盖，高跟鞋，小箱包，手套等配件被用来恢复到女性，战争从他们偷走了女人味。
1960-1969年：60年代流行的青春多彩风格成为中心舞台; 花朵，蝴蝶和迷幻印花占据了这些作品；使用超短裙；使用棉质衬衫；而且时髦的发型令人垂涎。
1970-1979年：发型样式不对称，长短不一；顶部使用紧身裤，在底部使用喇叭形裤脚。花侵入了织物和配件（花的旋转）；厚底鞋入侵时尚市场；棉花落后于莱卡。
1980年至1989年：80年代的时尚特色是呈现出女性更为自由的风格。使用了运动服，宽法兰绒，可见的内裤，吊带，腰部裤子，运动鞋和各种颜色。80年代的时尚发型很凌乱。
1990-1999年：没有明确的风格，因此设计了舒适的风格，带有时髦音乐乐队徽标的T恤，嘴唇上的强烈色彩（例如蓝色或绿色）和宽松的发型以及染发剂。纹身和刺穿的风格此时受到时尚音乐的影响。
2000-2009年：由于Internet的普及，部落和亚文化正在蓬勃发展，并且变得越来越分界。“ Emo”时尚以深色衣柜风格，侧脸覆盖部分脸部的发型以及深色和黑色的时尚指甲为中心。另一方面，这条裤子向臀部倾斜，喇叭形亮片上衣亮片和珠子。 80年代的复古趋势开始流行。
2010-2019年：在女性中，时尚服装是新鲜而现代的服装，在妆容上简洁明了的风格以及60年代的风格在某些细节上令人振奋，所以复古就是重点。在男性中，这种风格的特征是更加大胆：经常使用V领T恤，而且是显瘦或显瘦的裤子。

时尚业务

由于每年都会创造无限的作品，因此时尚作为一种产业呈现了无限的商业可能性，这些作品根据特定的受众群体由特定的受众进行大规模分配。第一步是根据市场研究制作产品，调查消费者偏爱的口味和趋势。然后，市场营销和他们通过以不同的方式销售产品并寻求所需的接受度来做事，因此设计师事务所采用了不同的方法。

迪奥（Dior），阿玛尼（Armani），可可·香奈儿（Coco Chanel）等伟大的设计公司都参加了时装秀，并根据季节推出了自己的系列。这些设计中有许多是由公众人物获得的，公众人物是他们的最佳策略之一。歌手，著名演员和女演员等人物的影响力使潮流或风格在市场中占据一席之地。在红地毯上使用设计师的作品可以为创作者和指数带来好处，并为两者带来好处。

时尚特色

它会自我改造，这意味着它会不断发展并采用已经存在的元素来创建新样式。
由于上述原因，它是周期性的；时不时地，已经留下的样式会重新出现。
周期可以短，中和长，因此也是暂时的。
它征税并立即产生影响。
它是一个时代或历史时刻的最大指数之一。
有些设计师会进行原创设计，有些则根据已经流行的趋势进行设计。
有独立设计师和时装品牌下的设计师（例如Hugo Boss或Armani），他们拥有由设计总监管理的设计师团队。
该行业由先驱者（创造新趋势的先驱者，展示先驱者的制造商和公众人物），第一位采用者（可以购买新产品的人），第二位采用者（零售商和时尚大师）组成。），第三方采用者（低价时装零售商）和局外人（与便利相比，消费者更喜欢便捷和低价）。